Dansportalen

Artiklar från 2008 – till idag

Artiklar från 2008 – till idag

Sidsel Pape:


Imponerende, internasjonal samtidsdansfestival

i Oslo

Kvalitet og stort spenn i stilarter preger den 6. CODA Oslo International Dance Festival.

Den største dansebegivenheten i Oslo denne høsten er CODA festivalen, 9. – 24. oktober. For ti år siden tok Lise Nordal, Magne Antonsen og Odd Johan Fritzøe initiativ til en internasjonal samtidsdansfestival i Oslo. I år arrangeres festivalen for 6. gang og kunne dette året ta i bruk Dansens Hus og Den Norske Opera & Balletts scene 2.

La La La Human Steps: Is You Me? Fotograf André Cornelier

La La La Human Steps: Is You Me? Fotograf André Cornelier

Programmet bø på 33 forestillinger, hvorav 13 norgespremierer, fem norske urpremierer i tillegg til seminar, kurs, klubb, installasjon og film. Første del hadde fokus på samspillet mellom musikk, elektronikk og bevegelse. I 16 dager har CODAs minst 350 medvirkende samlet stort og smått til felles feiring av samtidsdans. Nær 80% solgte billetter betyr stor suksess. Dansestilene har spent fra modernisme via nyklassisisme, til samtidsuttrykk.

God balanse
I forbindelse med CODA har også et ledd i møteserien Ke∂ja funnet sted. Professor i scenekunstteknologi, Johannes Birringer, åpnet konferansen for det nordisk-baltiske samtidsdansmiljøet med oppfordringen: Ikke konkurrer med teknologien om oppmerskomhet, en robot vil alltid vinne publikums sympati!

Flere forestillinger under flagget Dans og nye medier, konkurrerte beinhardt, men tapte ikke. De balanserte overraskende godt forholdet mellom dans og elektronikk, mellom kropp og robot, mellom to- og tredimensjonalitet. Selv om de levende bildene fenget, så fanget de fantastiske utøverne fokuset. Det er bare å stemme i kritikerkorpsets jubelkor .

A.lter S.essio: Loss - Layers med Yum. Fotograf Irwin Leullier

A.lter S.essio: Loss - Layers med Yum. Fotograf Irwin Leullier

Yum Yum
Under Loss - Layers på åpningskvelden, kom jeg i transe. Video og lydkreasjonen til Fabrice Planquette, trengte gjennom ørepropper fra Rockeforbundet. Tennene skranglet og øynene ristet så jeg ikke kunne se, men måtte kjenne forestillingen på kroppen. Dog skimtet jeg en litt for seksualisert danser på et podium i utakt med det mektige video-lydbildet. Det var koreografen Yoko Higashino.

Først da jeg så den samme forestillingen med en annen besetning noen dager senere, forsto jeg vitsen: Loss - Layers er også laget av, men mest for, den sensuelle og ekspressive dansekunstneren Yum. Gjennom hennes tolkning av dansen så jeg evolusjonen fra edderkopp i verdensveven til kvinnekropp i blodig smerte. Hun vinner maktkampen over alle skapende krefter, også teknologien. Det nye fransk/japanske kunstnerkollektivet bak forestillingen, A.lter S.essio, kommer vi til å se mer til.

Human dans
Det jeg lærte av CODA festivalens første del er at den eneste måten å konkurrere med elektroniske finesser er å virkelig være et levende vesen, et nærværende menneske. Dronningen av det kanadiske kompaniet La La La Human Stepslänk till annan webbplats, Louise Lecavalier, har øvd seg i 50 år. I forestillingen Is You Me er hun og Benoît Lachambre mennesker i en tegnefilmforestilling. Med digitale verktøy tegner Laurent Goldring en stadig skiftende scenografi som danserne bryter med og går opp i. Dansen er deilig korka, utført i joggedrakt med hettegenser. Mye av tiden er ansikter skjult, hender og føtter forsvinner i digre løpesko.

Is You Me er som tittelen antyder en kunst i desorientering og dekonstruksjon. Utøverne ”bytter” kroppsdeler like lett som de skifter klær. Habitter ligger strødd på scenen, som var de tegnet på underlaget. Kjønn og identitet går i oppløsning, flere dimensjoner flyter over i hverandre. Kunstnerne viser lekende, levende mennesker i en verden av bevegelse.

Alarm! med Baby-Q Dance Company. Fotograf Yoshikazu Inoue

Alarm! med Baby-Q Dance Company. Fotograf Yoshikazu Inoue

Brutalt
Alarm! er ikke like menneskevennlig. Baby-Q Dance Companylänk till annan webbplats tematiserer langt mer brutale ting enn Q-tips for de minste. De utsøkte utøverne raser rundt i et helvete av en ikke-hvilende verden. Forestillingen starter bokstavelig med lyden av utallige alarmer som går av og overlapper i en massiv katastrofekomposisjon. Strobelys fyrer av angst for alvorlig anfall. Ingen ørepropper er delt ut ved inngangen, bare hjertebank nøytraliserer bulderet i ørene. Det eneste beroligende er en hjemmesnekret trehjulsykkel med platinablond parykk som går i endeløs ring foran på scenen. Jeg hviler øynene på den tiltalende roboten mens jeg gleder meg over at verden i form av Baby-Q har funnet veien til Oslo.

Det eneste kjedelige med elektronisk lyd og bilde som vist under CODA festivalen, er den forkjærligheten for TV-flimmer som mange kunstnere synes å ha. Det ser ut til å brukes som et virkemiddel for å viske ut og starte friskt, men for meg virker den gjentagende støyen stadig mer forstyrrende. Forøvrig er flere fordommer om dans og nye medier gjort til skamme en gang for alle.

Overskridelser
Den norske urpremieren som sitter best er AMERICA – Visions of Love
av Alan Lucien Øyen. Det eneste problemet med hans veldreide iscenesettelse av en dreiebok, er, som en av skuespillerne i stykket sier: Premieren på en samtidsdansfestival. Gisela & Orlando av Sissel Bjørkli og Erlend Samnøen stiller også spørsmål til sjanger med sin barokk bankett til Händel. Danserne spiller karakterer som fortsetter inn i mytefigurer. Deres hjemmelagde menuett kommenterer scenedansens spede begynnelse. Forestillingen ironiserer samtidig over samtidsdansens pretensiøse selvframstilling.

CODA har også presentert abstrakt, tradisjonell dans på DNO&B´s scene 2. Professor i koreografi, Christina Capriolilänk till annan webbplats, innfrir forventninger med Cicadaremix. Hun bruker syv teknikere i neoklassisk ballett i sin remiks av Cicada av Kevin Volans. Musikken er deilig, men mye brukt. Bevegelsene er beholdt, Caprioli sløser ikke med energien, men holder dansen i formfullendte tøyler. Spørsmålet er om uttrykket når fram til siste benkerad. Valget av kostymer er vanskelig å forstå, en filmsnutt vist på bakveggen likeså.

S av José Navas. Fotograf Valerie Simmons

S av José Navas. Fotograf Valerie Simmons

Stor dans med ”S”
S av José Navas tonesatt til Erik Satie, kiler den kinestetiske sansen. Dansestilen inspirert av Cunningham, har god flyt som stanser opp i fryste former før den fortsetter. Ni dansere forflytter seg via en akse i løpet av forestillingen. De utgjør en vertikal rad som beveger seg stilsikkert tvers over scenens bredde. Sluttbildet er en horisontal rekke der danserne går framover på scenen mot publikum i blinde. Papirkostymene er vekk og alle står tilbake i hudfargete truser. Typisk at damene er toppløse, mens mennene ikke blotter seg. Mye oppmerksomhet tas vekk fra dansen ved dette valget, men ikke så mye at det forstyrrer opplevelsen av stor dans.

Koreograf Carolyn Carlson
spøker bokstavelig i kulissene når Tero Saarinen
gjør hennes solo Blue Lady fra 1983. Soloen er en modernistisk og naiv narrativ om kampen mellom gult håp og svart disiplin, blå nostalgi og rød lidenskap, alt uttrykt i kjolestoff. Carlsons berømte Dervishdans blir projisert på persiennene som skiftevis skjuler og viser Saarinen. Carlsons skygge faller over ham slik at det er vanskelig å få øye på mannens tolkning av en kvinnes drama. Likevel er det klart at Saarinens Blue Lady [Revisited], er bedre enn Carlsons opprinnelige stakkato koreografi.

Carolyn Carlson og Teero Sarinen. Fotograf Anna Solé

Carolyn Carlson og Teero Sarinen. Fotograf Anna Solé

Dårlig sikt
Tyven av Ina Christel Johannesen, kan ses som et dypdykk i en duett påbegynt under koreografens tidligere forestillinger 37,7 og It was November. Tyven utspiller seg i et tåkelagt innendørs øylandskap der utstoppede ravner ikke stjeler oppmerksomhet. Derimot er røyken til tider så tett at kompaninavnet “Zero Visibility Corp.” får ny mening når det ikke lenger er mulig å se danserne. Line Tørmoen er en fantastisk performer, men bærer likevel ikke en hel helaftens. Hun stirrer storforlangende ut i salen som om det er tilskuerne som svikter. Forestillingen forsker mer enn den formidling, den tar mer enn den gir. Tyven kommer ikke over scenekanten, som ironisk er belagt med piggtråd. Forestillingen blir en tidstyv med sine 60 tunge og lange min.

En av CODAs største satsinger er tilsvarende skuffende. Candocolänk till annan webbplats bruker funksjonshemmede dansere og er populær blant høyprofilerte koreografer. Det er ”inn” med inkluderende dans. Utøverne er flotte og usentimentale, men koreograf Nigel Charnock motivasjon for Still synes å være å vise at folk uten armer og bein også kan gjøre danseteater. Vi har hørt dansere skravle sine morsmål i munnen på hverandre. Rekken av dansere som snubler sakte framover på scenen mot publikum, har vi sett før. Oppgaven burde heller være å lage kunst som andre kompanier ikke kan. Det er også problematisk at kun kvinnene er funksjonshemmede.

Holes med David Zambrano. Fotograf Anja Hitzenberger

Holes med David Zambrano. Fotograf Anja Hitzenberger

Moromenn
Det morsomste innslaget på CODA er når improkunstneren David Zambrano synger spanske svisker sammen med Jimmy Ortiz på Rom for Dans. Seansen i forestillingen Holes ironiserer av hele hjertet over maskulin spenningsdirrende sentimentalitet. Danseren Cynthia Loemij har også et åpenbart humoristisk talent, men tilskuerne tillater seg klassisk nok å le langt mer av morsomme menn.

When Clarity Visits av Club Guy & Ronilänk till annan webbplats, er det mest uklare besøket avlagt under CODA. Hvis forestillingen handler om noe utover å være over-inn, må det være oppvekst og ungdomskultur. Modern Love av Bowie representerer 80-tallet og avslører Carte Blanches litt for store musikkbudsjett. Extasy-generasjonen har sin scene der individualitetens slagside slår og voldtar. Norges samtidsdanskompanis Carte Blanche bidrag til samtidsdansfestivalen, prøver og sjokkere, men tar bare pusten fra danserne. Teknikk fra tidligere koreografer sitter igjen i When Clarity Visits. Dansen er kanskje ikke like utfordrende for danserne, men hvorfor forkaste en sikker vinner når dansen er det eneste som gjør forestillingen verdt å se.

Det som forener forestillingene på CODA er gjennomgående høy kvalitet, men mye merkelige kostymer. Gjennomsiktige topper, nakne overkropper og hettegensere over ansikt, går igjen. Det virker motepreget mer enn kunstnerisk motivert. Å servere strobelys til avsindig høy musikk kan også være vel verdt å vurdere (helse)effekten av.

When Clarity Visits. Fotograf Erik Berg

When Clarity Visits. Fotograf Erik Berg

Faktaboks:

Loss – Layers
Av og med A.lter S.essio, Fabrice Planquette, Yoko Higashino, Yum
Foto: André Cornelier

Is You Me
Av og med Benoît Lachambre, Louise Lecavalier, Hahn Rowe, Laurent Goldring
Foto: Cecille Attegnant

Alarm!
Koreograf: Yoko Higashino
Dansere: Baby-Q Dance Company
Foto: Yoshikazu Inoue

America – Visions of Love

Koreograf/instruktør/tekst: Alan Lucien Øyen

Utøvere: 
Andrew Wale, 
Kate Pendry, Suzie Davies, Åsmund Færavaag
, Leander Øyen
Video: Alan Lucien Øyen 

Sted: Dansens Hus

Gisela & Orlando
Koroeografi og dans: Sissel M. Bjørkli, Erlend Samnøen

Sang: Jorunn Torsheim

Musikk: Rameau, Delalande, Lully, Purcell and Händel

Sted: Rom for Dans

Cicadaremix
Koreografi: Cristina Caprioli


Kompani: ccap
Musikk: Alva Noto, Kevin Volans, Pixel
Sted: DNO&B, Scene 2

S
Koreografi: José Navas 

Kompani: Compagnie Flak
Musikk: Erik Satie 

Pianist: Claire Chevallier

Sted: DNO&B, Scene 2

Blue Lady [Revisited]
Koreografi: Carolyn Carlson

Danser: Tero Saarinen

Kostymer: Chrystel Zingiro
Sted: DNO&B, Scene 2

Tyven
Koreografi: Ina Christel Johannessen

Dansere: Line Tørmoen, Pia Elton Hammer 

Scenografi og kostymer: graa hverdag as / Kristin Torp
Sted: Bærum Kulturhus

Still
Koreografi: Nigel Charnock

Dansere: Candoco Dance Company
Sted: Dansens Hus

Holes
Konsept & koreografi: David Zambrano
Dansere:
Cynthia Loemij,
Jimmy Ortiz, David Zambrano
Sted: Rom for Dans

When Clarity Visits
Koreografi: Club Guy & Roni
Dansere: Camilla Spidsøe Cohen,
Caroline Eckly,
Guro Nagelhus Schia,
Guro Rimeslåtten,
Nuria Guiu Sagarra,
Jennifer Dubreuvil Houthemann,
Shlomi Ruimi,
Ole Martin Meland,
Yaniv Cohen,
Jon Filip Fahlstrøm,
Vebjørn Sundby,
James Finnemore

Scenografi: Ascon de Nijs

Kostymedesign: Siv Støldal

Sted: DNO&B scene 2

Sidsel Pape
31 okt 2009

  • 2020-03-16
    Beyond GO mars 2020
    "Allt som man gör i en uppsättning, vare sig det är teater, dans eller något annat rör det sig om en relation med åskådarna"
    GöteborgsOperans Danskompani backar inte för utmaningar. Efter Sidi Larbi Cherkaouis ”Icon”, med 3,5 ton lera på scenen, och Damien Jalets ”Skid”, där golvet hade en lutning på 34˚, tar de sig nu an ä...
  • 2020-03-08
    Balettpedagogtävlingen
    Många talanger i den nationella balettävlingen
    Den nationella balettävlingen hålls vartannat år av Balettpedagogernas förening i Helsingfors . Den alternerar med tävlingen Ung energi som också anordnas av föreningen. Skolornas intresse stort och ko...
  • 2020-02-29
    Kuckel Foto Mats Bäcker
    Alexander Ekman, highly topical choreographer
    Well renowned choreographer Alexander Ekman , 36, has a voluminous luggage of successes in his baggage. When you open the case, they fly out of it. Eskapist which opened in the spring 2019 at the Stock...
  • 2020-02-23
    Mats Eks "överbord", en del av dansprogrammet Kylián/Ek/Naharin med Kungliga Baletten. På bilden: Dmitry Zagrebinoch Daria Ivanova. Foto: Carl Thorborg
    I det vardagliga livet finns inga rörelser som ser ut som de Mats Ek skapar, men i rätt sammanhang, som på scenen ser det helt naturligt ut.
    Tre av världens främsta koreografer Jiří Kylián, Mats Ek och Ohad Naharin – för första gången tillsammans på Kungliga Operan – varav Mats Eks överbord (Woman with water) är en urpremiär.I en danssal h...
  • 2020-02-15
    MarcoMasiariPDL2020
    I think it’s great to show contrasting sides of youth at Prix de Lausanne, to compete with different ways of dancing and the creative process
    Created in 1973 the Prix de Lausanne is an annual international competition for young dancers age 15-18. Its goal is to discover, promote and support the finest talents. More than 70 of the world's mo...
  • 2020-02-02
    aska 2 Oskar
    Jag hade ingen aning om vad dansyrket var – trodde att det var ett ”gig” på Melodifestivalen
    Henrietta Wallberg, Oskar Landström och Philip Berlin är alla utbildade vid Kungliga Svenska Balettskolans gymnasielinje i modern nutida dans.Tre dansare som efter avslutad utbildning varit verksamma ...
  • 2020-01-24
    Mattheus Bäckström 1
    In the school your main focus is on the training. In the company your focus is on what you are doing on stage.
    Mattheus Bäckström started his ballet training at the Swedish National Ballet School in Gothenburg in 2011. Now on the brink of launching his professional career, he talks to Dansportalen about life a...
  • 2020-01-16
    SVB70 sidan 186
    Man måste lära sig stå still innan man kan dansa
    Sebastian Michaneks tillträde i slutet av 2016 som konstnärlig ledare för Svenska Balettskolan i Göteborg har betytt en ordentlig nytändning för skolan.Nyligen utgavs också den vackra jubileumsboken D...
  • 2020-01-07
    AnastasiaLeppist - 11
    Anastasia går på den berömda, ryska Vaganovaskolan: Utbildningen är få förunnat och att få gå där innebär stora möjligheter.
    När Anastasia och jag träffas senhösten 2019 är hon 13 år och har precis börjat på den anrika balettskolan Vaganova i Ryssland. Hon har som hon själv uttrycker det arbetat hårt för att kunna komma in....
  • 2020-01-02

    25 år med Dansportalen – fler än 2000 publicerade artiklar
    DANSPORTALEN: Det har gått 25 år sedan jag grundade Dansportalen, för att skapa ett webbmagazin på nätet om dans. En resa som inte varit möjlig utan entusiastiska medarbetare och kunniga skribenter. V...
  • 2019-12-22
    Elin_David_NötknäpparenSVB
    Charmerande nötknäppare från Svenska balettskolan i SVT
    GÖTEBORG: På julaftonskvällen kl 19.45 serverar SVT 2 en fin julklapp för oss som gillar dans. Då visas en charmerande, smakfull, välgjord version av baletten Nötknäpparen , producerad av Svenska Balet...
  • 2019-12-13
    malinthoorsksbserenad1
    Malin Thoors: dansare, koreolog och balettmästare med bred internationell erfarenhet
    STOCKHOLM: Malin Thoors ska under skolåret 2019-20 instuderar baletten ”Serenade” på Kungliga Svenska Balettskolan inför vårens föreställningar 13-14 mars på Riddarfjärdsteatern.Ett verk skapat av den...
  • 2019-12-01
    Seb M Mareld
    Dansglädje, drömmar och disciplin
    GÖTEBORG: Svenska Balettskolan i Göteborg fyller i år 70 år. Dansportalen har träffat Svenska Balettskolans konstnärlige ledare Sebastian Michanek och pratat om skolan, hans egna dansdrömmar och hur S...
  • 2019-11-27
    FlemingFlindt1
    Flemming Flindt: Jag fick förmånen att leka, men gjorde det med allvar. Ny biografi
    KÖPENHAMN: Utbildad i Köpenhamn blev Flemming Flindt dansör i världsklass, med, från 24 års ålder, sex år som danseur étoile (ungefär premiärdansör) på Parisoperan. Därefter 12 år som mycket produktiv...
  • 2019-11-20
    FAS Cullberg1
    Cullberg muting their skin
    STOCKHOLM: Since May 1:st 2014 Gabriel Smeets is the artistic director at what was earlier known as the Cullbergballet, now Cullberg. He comes from Valkenburg, Netherlands where he was born in 1958.I ...
  • 2019-11-12
    Vem KSB
    Kungliga Svenska Balettskolan med ett massivt dansprogram
    STOCKHOLM: Dansportalen har fått en intervju med konstnärlig chef Cecilia Selander Moss vid Kungliga Svenska Balettskolan. Cecilia är själv utbildad vid skolan och har en bakgrund som dansare, balettm...
  • 2019-11-06
    Proxy 1
    "Norrdans ska ha en inriktning mot en ung publik"
    HÄRNÖSAND: Danschefen Martin Forsberg tog över Norrdans i augusti 2018. ”Jag har varit chef här i ett år och två månader nu,” berättar Martin. ”Jag är född uppväxt i Härnösand men lämnade staden som f...
  • 2019-10-30
    Grasse1
    Samira Bethkes succé vid årets tävling i Grasse
    GRASSE, Frankrike: Den stora stjärnan vid de internationella balettävlingarna i Grasse, var sjuttonåriga Samira Bethke från Sverige. Hon erövrade första pris i årets högsta kategori.Samira tränar nu v...
  • 2019-10-24
    Marlen
    Marlen Fuertes Castro: "Dansen har valt mig, det är inte något som jag har kunnat välja bort"
    VAISON LA ROMAINE, FRANKRIKE: Éric Vu-An har av Vaison Danse 2019 blivit ombedd att sätta upp Don Quijote i den lilla staden Vaison la Romaine i Vaucluse.Denna 23-åriga festival har alltid strävat eft...
  • 2019-10-18
    Aspects Willmanstrand
    Världsstjärnor på balettgala
    WILLMANSTRAND/LAPPEENRANTA: Balett och dans är populärt i Willmanstrand/Lappeenranta, kallad för lindarnas stad. Uppgången för denna konstform i orten startade i och med att operabalettens solistdansa...
  • 2019-10-08
    Näss 5, foto Charlotte Audureau
    Marie Larsson Sturdy: Det är viktigt att sprida danskonsten i hela Norrbotten
    PITEÅ: Dansportalen har besökt Dans i Nord, Sveriges nordligaste institution för professionell danskonst, lokaliserad i Piteå men med nästan en fjärdedel av Sveriges yta som arbetsområde.
  • 2019-10-02
    Nathalie Nordqvist och Jonatan Davidsson. 
    "People say that it is enriching to be a dancing parent"
    STOCKHOLM: "Jonatan and I had a discussion about whether we really wanted to post this picture or not as it is very revealing. Besides being naked, it shows us quite openly. However, we see it as a wa...
  • 2019-09-23
    Ernst Meisner
    Ernst Meisner: It is very much a classical based school
    AMSTERDAM: Ernst Meisner is Artistic Coordinator for Junior Company – Dutch National Ballet. Mr Meisner has been running the Junior Company since it was created 2013 and from 2018 he is also in charge...
  • 2019-09-15
    Oliver ensemble
    Oliver! Imponerande unga artister och självklara i sina roller
    GÖTEBORG: För mig är det en utmaning att göra en hel musikal med koreografi och regi, säger Fredrik Benke Rydman – en av vår tids mest efterfrågade koreografer.I föreställningen finns en ensemble på i...
  • 2019-09-09

    Haruka Sassa: En dröm att få dansa Giselle
    STOCKHOLM: När applåderna som vällt in tystnar tar balettchefen Nicolas Le Riche till orda. På scenen står alla dansare som medverkat i Giselle samt den stora legendaren Natalia Makarova. Noggrant tac...

Redaktion

dansportalen@gmail.com

Annonsera

dansportalen@gmail.com

Grundad 1995. Est. 1995

Powered by

SiteVision

Uppil