Artiklar från 2008 – till idag

Artiklar från 2008 – till idag

Maggie Foyer, London i april: Classical revivals and modern austerity

English National Ballet’s spring season at the Coliseum brought a welcome return of Serge Lifar’s Suite en Blanc. The ballet was a corner stone of the London Festival Ballet as the company was previously known and has been lovingly recreated by Maina Gielgud who learnt some of the ballet from Lifar himself.

The ballet has so much going for it: the enigmatic score by Édouard Lalo, the sharply defined choreography impregnated with French chic and a plethora of very danceable variations. Each of these has a singular essence and with a strong cohort of established and new talent there were many interesting interpretations on offer.

Anais Chalendard and Vadim Muntagirov in Suite en Blanc. Photo: Amber Hunt

Anais Chalendard and Vadim Muntagirov in Suite en Blanc. Photo: Amber Hunt

Among the highlights was the crisp insouciance of Erina Takahashi’s Flute solo, the sensuality of Elena Glurdzhidze in La Cigarette. Laurretta Summerscales, Junor Souza and Vadim Muntagirov danced the trio full of unconventional positions and carried off with youthful courage. Shiori Kase who has just bagged the company’s ‘Emerging Dancer Award’ performed an exquisite Serenade. The precision of her movements and her innate musicality make every performance a joy to watch.

Notable too was Yonah Acosta (nephew to Carlos) proving that dance is in the genes. He seemed unfazed by the fiendish challenges of the Mazurka cutting a cool, elegant figure. I hope this ballet continues in the repertoire as it rewards many visits.

Also in the programme was Vue de l’autre with choreography by company dancer Van Le Ngoc. A lightweight ballet, rather too dependent on meandering music and drifting scarves, it nevertheless gave opportunities for that thrilling pairing of Daria Klimentová and Vadim Muntagirov in a central pas de deux.

Adela Ramirez/James Forbat in Resolution. Photo: Patrick Baldwin

Adela Ramirez/James Forbat in Resolution. Photo: Patrick Baldwin

There were revivals of two of director Wayne Eagling’s ballets, Resolutions a dark and interesting work to Mahler’s songs and Men Y Men a showpiece for the company’s very strong male contingent, and squeezed in to complete the bill, the Black Swan pas de deux. With financial cuts taking their toll this was a savvy move, if a less artistically sound one.

However the Black and White programme was followed by a week of Swan Lakes and at the Royal Opera House, Swan Lake was also on the bill. Seared on my memory is Royal ballerina Marianela Nuñez in the final diagonal of her act two solo creating the magic that Ivanov and Tchaikovsky must have dreamt of. She sailed through the lame ducks (was ever a step more misnamed?) as smoothly and majestically as a true swan with the warm humanity of a woman in love.

Austerity versus extravagance
The third week in April saw the remarkable juxtaposition of Anne Teresa De Keersmaeker at Sadler’s Wells and the Kremlin Ballet’s Diaghilev Festival at the Coliseum, modern austerity contrasted with ballet extravagance. I unfortunately missed one of De Keersmaeker’s rare performances in probably her most famous work Fase and had to compensate with Bartók/ Mikrokomos. The formal symmetry of Bartok’s music finds a suitable match in the sparsely delineated structure of the choreography and the sombre setting as dancers and musicians dressed in black, work under strip lighting.
Mikrokosnos. Photo: Rosas

Mikrokosnos. Photo: Rosas

Elizaveta Penkóva, who trained at the Royal Swedish Ballet School, and has proved herself to be an eminent interpreter of De Keersmaeker, was featured in both works. Her duet with Jakub Truszkowski was by turns playful, teasing and hurtful and in the Fourth Quartet she infused the female quartet with her organic movement quality and gentle irony.
Nikolai Tsiskaridze as the Blue God. Photo: N Tsiskaridze's private archive

Nikolai Tsiskaridze as the Blue God. Photo: N Tsiskaridze's private archive

The Diaghilev Festival
The festival, under artistic director Andris Liepa, has aroused interest by staging long lost ballets like The Blue God known only through Bakst’s designs and old photographs of Nijinsky. The new choreography by Wayne Eagling was an unhappy mix of cod Indian and quirky ballet and did little to revive past glories despite the presence of Nikolai Tsiskaridze who had little opportunity to display his talents.

The Firebird however proved a better vehicle. Alexandra Timofeyeva, an exotic beauty with an imperious bearing, made a striking Firebird partnered by an exuberant Ilya Kuznetsov. Their final programme featured Le Pavilion d’Armide, L’apres-midi d’un Faune and Nijinska’s Bolero.  

Pavilion was effectively choreographed by Jurijus Smoriginas in a convincing restaging to the saccharine sweet music of Nikolai Tcherepnin. With a veritable army of well trained dancers, companies like Kremlin Ballet have no trouble filling their ranks with quality performers and the dancers, both corps and soloists demonstrated finely tempered technique finished with eloquent ports de bras.

Alexandra Timofeyeva and Ilja Kuznetsov in The Firebird. Photo:  Kristyna Kashvili

Alexandra Timofeyeva and Ilja Kuznetsov in The Firebird. Photo: Kristyna Kashvili

Timofeyeva delighted as Armida while Andrei Mercuriev danced Rinaldo with great elan. Mikhail Martynuk as the slave was an excellent dancer but there was little in the role, danced by Nijinsky in the original, to explain why it was so famous. Tsiskaridze’s Faune was somewhat more lusty than sensual but what a treat to see Bakst’s strongly coloured designs. The Alexander Benois designs for Bolero were also powerful in colour and design and Bronislava Nijinska’s choreography was skilfully shaped to compliment Ravel’s mesmerising music.

As stage lighting has moved on apace since Diaghilev’s day and there are no accurate records to provide guidance, Kremlin Ballet chose a multicolour medley of lights which seemed to detract from, rather than enhance, the stage designs. However an interesting experiment in reviving the past and I am pleased that there is still the money around to make these seasons possible.

Maggie Foyer
May 13 2011

  • RBS1
    Royal Ballet School Affiliate Training and Assessment Programme
    ‘The unique programme will drive forward the standard and accessibility of recreational dance training, providing an alternative to the current model of training offered by recreational dance organisa...

  • Helsinkigala1
    En efterlängtad öppning av Dansens hus i Helsingfors
    Finlands efterlängtade Dansens hus – Tanssin talo – har öppnat sina dörrar på ett magiskt datum 2.2.2022. Om ett hus för dansen hade dansfolket drömt om i årtionden, och nu var glädjen stor att detta ...

  • PDL22 1
    Årets Prix de Lausanne i Montreux med samtliga deltagare på plats
    Förra årets tävling tvingades hållas online på grund av pandemin. Med genomförda vaccinationer och covidpass gick lyckligtvis årets Prix av stapeln med deltagarna på plats. Covidpass var obligatoriskt...

  • Here not here 1
    Verket har många olika delar, med olika rörelsescheman, improvisationer, men det är vi dansare som sätter materialet.
    Det handlar om att gråta i solskenet och dansa i mörkret Det handlar om att vara Här Inte Här

  • Kungsbacka1
    Dans på högsta nivå
    Sommaren 2019 hölls en stor gala i Kungsbacka med klassisk balett. Det kan numera bara upplevas på Kungliga Operan, såvida inget utländskt danskompani av okänd kvalitet dyker upp. Äntligen är det dags...

  • Nurejevs Svansjön1
    Nurejevs Svansjön på Stockholmsoperan – en version aldrig tidigare spelad i Sverige
    Inför Kungliga Balettens premiär på Svansjön i koreografi av Rudolf Nurejev gästades Operans Balettklubb av iscensättaren Charles Jude och dansaren Calum Lowden.Charles Jude är före detta Etoile på Pa...

  • Lana Maxxa
    Till julen gör de sina första huvudroller i Nötknäpparen
    Att få dansa huvudrollen i en helaftonsbalett är drömmen för de flesta dansare. Men få förunnat. På Svenska Balettskolan i Göteborg har eleverna en helt egen uppsättning av baletten Nötknäpparen där d...

  • Transit1
    Transit av Tero Saarinen – mångfasetterad visuell fest ­
    Tero Saarinen Company presenterade sig i Saarinens nyaste koreografi Transit med en större mängd dansare än vad vanligt är i hans verk. Det hade beställts av Skånes dansteater och sågs nu i Helsingfor...

  • Bella figura
    Kylián, Ek and Forsythe at the Royal Swedish Ballet
    The Royal Opera House in Stockholm is thankfully back to capacity audiences and enjoying a popular programme of modern classics. Under director, Nicolas Le Riche, the company sees changes in the reper...

  • Daria Ivanova
    Ett nytt Mariane Orlando stipendium utdelat
    Operans Balettklubbs pris till årets dansare har genom enhälligt beslut tilldelats premiärdansaren vid Kungliga Baletten Daria Ivanova.

  • SAAGA 1
    Göteborgsoperan öppnar upp med dubbla världspremiärer
    GöteborgsOperan öppnade delvis i augusti och den 30 oktober var det dubbla världspremiärer utan begränsning på antalet besökare. Föreställningen Unfold med de två dansverken Continuim och SAABA skapad...

  • Linnar Looris
    Meet Linnar Looris Artistic Director of The Estonian National Opera
    Dansportalen has got an interview with Linnar Looris – Artistic Director since autumn 2019 for the The Estonian National Ballet.

  • Gala Korsaren
    Kungliga Operan rivstartar säsongen med balettgala.
    Äntligen, är vi många som säger. Den 17:e september slås portarna upp, dansen kan börja och det är inte vilken dans som helst. Ett unikt program med åtta verk, varav flera sällan sedda, utgör höstens ...

  • Nimrud
    Liselott Berg, om sina 42 år som fanbärare för dansen i Göteborg – hittills!
    Att det blev Göteborg var en slump. Men där blev hon kvar. 42 år senare brinner och jobbar hon lika engagerat för dansen på Sveriges framsida. Idag som biträdande och administrativ chef för GöteborgsO...

  • Swingle Stepping, Morgann Runacre-Temple, Year 11 students - 
    Whirling flying bodies with the Royal Ballet School
    Coordinating a performance for a ballet school of several hundred pupils to stringent Covid social distancing is a Herculean task but amazingly the Royal Ballet School pulled it off.

  • Vinnare Prix du Nord 2021
    Prix du Nord – ett viktigt steg för framtidens dansare
    Norra Europas största tävling för klassisk balett och modern dans lever vidare under ett nytt namn – Prix du Nord – och en ny inramning. Denna händelse är en lika viktig kulturinsats som lyckan är sto...

  • Sonatra1
    Joseph Sturdy about Sonatra: I was interested to look at the classical technique, to awaken it and enjoy it
    When Joseph Sturdy was asked to choreograph a work for the Royal Swedish Ballet, he accepted the challenge with alacrity.‘I admired how Nicolas [Le Riche, Artistic Director] was trying to keep his dan...

  • Dansmuseet
    Dansmuseets utställning om Ballets Suédois är förlängd
    Dansmuseets intendent Erik Mattsson har tillbringat många timmar i museets arkiv med att läsa dagböcker, gå igenom alla fotografier och vända på varenda papperslapp som kunde vara av intresse för den ...

  • Pär Isberg
    Pär Isbergs magiska låda, musiken och teatern
    Dansportalen gläntar på ridån för Pär Isberg, premiärdansare och koreograf med gedigen meritlista. Utbildad vid Operans balettelevskola, senare Kungliga Svenska Balettskolan. I dansen såg han en frihe...

  • pure_coincidence_c_admill_kuyler
    Young dancers impress in new choreography: Junior Ballett Zürich in Impulse
    Junior Ballett Zürich , founded in 2001 is now an established adjunct to the main company appearing regularly in major productions and with many of the young dancers joining the company ranks.The lives...

  • tag_tueren_2015©zenna_web_D33B0866
     »I think the Prix de Lausanne gives a great opportunity for young dancers to get into the international dance field«
    In Montreux I met with Jason Beechey director of the Palucca University of Dance Dresden, one of the prestigious schools that are associated with the Prix. Jason has also been a member of the Artistic...

  • Samira Bethke Kitri PDL21
    Prix de Lausanne 2021 blev en annorlunda tävling
    På grund av den pågående pandemin hölls tävlingen i år digitalt. De nio jury medlemmarna som bedömde dansarna var samlade i Lausanne där de såg de tävlandes bidrag på storbildsvideo. Clairemarie Osta ...

  • Törnrosa Aurora 
    I pandemins spår – kommer dansare, sångare med flera tvingas byta yrke? Dansportalen undersöker
    I en artikel i DN den 17 november säger Birgitta Svendén, chef för Kungliga Operan i Stockholm: ”fler och fler lämnar sina yrken och söker nytt jobb. Vi ser redan nu ett kompetenstapp och om vi inte k...

  • Auguste Marmus
    Auguste Marmus förverkligar sin dröm i St Petersburg
    Uppvuxen i Majorna i Göteborg och tidigare elev vid Svenska Balettskolan i Göteborg gör Auguste Marmus just nu sitt APL-år vid Vaganova-skolan i St Petersburg. Att han getts denna möjlighet handlar om...

  • God Jul & Gott Nytt År 🎄 Merry Christmas & Happy New Year
    A Holiday Greeting from Dansportalen!

  • Jekyll & Hyde
    Världspremiären av baletten Dr. Jekyll and Mr. Hyde vid Nationalbaletten med glänsande manlig energi och dans
    Höstens andra balettpremiär i Operahuset i Helsingfors hann ha sin premiär och dansas av alla tre rollbesättningarna före dörrarna åter stängdes på grund av pandemin. Tre föreställningar skulle ha åte...

  • Laura Persson SVB
    Kulturstipendium till ung talang vid Svenska Balettskolan
    Laura Persson, 15 år, har tilldelats ett stipendium ur Västsvenska Kulturfonden. Stipendiet skulle hon få mottaga vid en festlig ceremoni den 28 november.

  • Transit SDT Carl Thorborg
    Nya verket Transit är en ursinnigt utförd ritual, en kamp för överlevnad och förändring
    Jag fick tillfälle att se premiären av Skånes Dansteaters Transit på Malmö Operan den 17 oktober. I en lokal som rymmer ca 1500 åskådare var det tillåtit att endast ha en publik på högst 50 personer.F...

  • Dansmuseet
    Ballets Suédois 1920–1925 på Dansmuseet
    Dansmuseet i Stockholm uppmärksammar hundraårsdagen av Svenska balettens i Paris premiärföreställning den 25 oktober 1920 med en jubileumsutställning under mottot ”OM NI INTE GILLAR DET KAN NI DRA ÅT ...

  • Saluts démos 2015
    Everything is in our bodies, says Madame Elisabeth Platel, director for Paris Opera Ballet School
    Leaving the plane at Charles de Gaulle-airport you are met by large photos of dancers, musicians and other cultural motives along the walls in the airport. A fantastic way to welcome visitors.My goal ...





Grundad 1995. Est. 1995

Powered by