Artiklar från 2008 – till idag

Artiklar från 2008 – till idag

Maggie Foyer, London i april: Classical revivals and modern austerity

English National Ballet’s spring season at the Coliseum brought a welcome return of Serge Lifar’s Suite en Blanc. The ballet was a corner stone of the London Festival Ballet as the company was previously known and has been lovingly recreated by Maina Gielgud who learnt some of the ballet from Lifar himself.

The ballet has so much going for it: the enigmatic score by Édouard Lalo, the sharply defined choreography impregnated with French chic and a plethora of very danceable variations. Each of these has a singular essence and with a strong cohort of established and new talent there were many interesting interpretations on offer.

Anais Chalendard and Vadim Muntagirov in Suite en Blanc. Photo: Amber Hunt

Anais Chalendard and Vadim Muntagirov in Suite en Blanc. Photo: Amber Hunt

Among the highlights was the crisp insouciance of Erina Takahashi’s Flute solo, the sensuality of Elena Glurdzhidze in La Cigarette. Laurretta Summerscales, Junor Souza and Vadim Muntagirov danced the trio full of unconventional positions and carried off with youthful courage. Shiori Kase who has just bagged the company’s ‘Emerging Dancer Award’ performed an exquisite Serenade. The precision of her movements and her innate musicality make every performance a joy to watch.

Notable too was Yonah Acosta (nephew to Carlos) proving that dance is in the genes. He seemed unfazed by the fiendish challenges of the Mazurka cutting a cool, elegant figure. I hope this ballet continues in the repertoire as it rewards many visits.

Also in the programme was Vue de l’autre with choreography by company dancer Van Le Ngoc. A lightweight ballet, rather too dependent on meandering music and drifting scarves, it nevertheless gave opportunities for that thrilling pairing of Daria Klimentová and Vadim Muntagirov in a central pas de deux.

Adela Ramirez/James Forbat in Resolution. Photo: Patrick Baldwin

Adela Ramirez/James Forbat in Resolution. Photo: Patrick Baldwin

There were revivals of two of director Wayne Eagling’s ballets, Resolutions a dark and interesting work to Mahler’s songs and Men Y Men a showpiece for the company’s very strong male contingent, and squeezed in to complete the bill, the Black Swan pas de deux. With financial cuts taking their toll this was a savvy move, if a less artistically sound one.

However the Black and White programme was followed by a week of Swan Lakes and at the Royal Opera House, Swan Lake was also on the bill. Seared on my memory is Royal ballerina Marianela Nuñez in the final diagonal of her act two solo creating the magic that Ivanov and Tchaikovsky must have dreamt of. She sailed through the lame ducks (was ever a step more misnamed?) as smoothly and majestically as a true swan with the warm humanity of a woman in love.

Austerity versus extravagance
The third week in April saw the remarkable juxtaposition of Anne Teresa De Keersmaeker at Sadler’s Wells and the Kremlin Ballet’s Diaghilev Festival at the Coliseum, modern austerity contrasted with ballet extravagance. I unfortunately missed one of De Keersmaeker’s rare performances in probably her most famous work Fase and had to compensate with Bartók/ Mikrokomos. The formal symmetry of Bartok’s music finds a suitable match in the sparsely delineated structure of the choreography and the sombre setting as dancers and musicians dressed in black, work under strip lighting.
Mikrokosnos. Photo: Rosas

Mikrokosnos. Photo: Rosas

Elizaveta Penkóva, who trained at the Royal Swedish Ballet School, and has proved herself to be an eminent interpreter of De Keersmaeker, was featured in both works. Her duet with Jakub Truszkowski was by turns playful, teasing and hurtful and in the Fourth Quartet she infused the female quartet with her organic movement quality and gentle irony.
Nikolai Tsiskaridze as the Blue God. Photo: N Tsiskaridze's private archive

Nikolai Tsiskaridze as the Blue God. Photo: N Tsiskaridze's private archive

The Diaghilev Festival
The festival, under artistic director Andris Liepa, has aroused interest by staging long lost ballets like The Blue God known only through Bakst’s designs and old photographs of Nijinsky. The new choreography by Wayne Eagling was an unhappy mix of cod Indian and quirky ballet and did little to revive past glories despite the presence of Nikolai Tsiskaridze who had little opportunity to display his talents.

The Firebird however proved a better vehicle. Alexandra Timofeyeva, an exotic beauty with an imperious bearing, made a striking Firebird partnered by an exuberant Ilya Kuznetsov. Their final programme featured Le Pavilion d’Armide, L’apres-midi d’un Faune and Nijinska’s Bolero.  

Pavilion was effectively choreographed by Jurijus Smoriginas in a convincing restaging to the saccharine sweet music of Nikolai Tcherepnin. With a veritable army of well trained dancers, companies like Kremlin Ballet have no trouble filling their ranks with quality performers and the dancers, both corps and soloists demonstrated finely tempered technique finished with eloquent ports de bras.

Alexandra Timofeyeva and Ilja Kuznetsov in The Firebird. Photo:  Kristyna Kashvili

Alexandra Timofeyeva and Ilja Kuznetsov in The Firebird. Photo: Kristyna Kashvili

Timofeyeva delighted as Armida while Andrei Mercuriev danced Rinaldo with great elan. Mikhail Martynuk as the slave was an excellent dancer but there was little in the role, danced by Nijinsky in the original, to explain why it was so famous. Tsiskaridze’s Faune was somewhat more lusty than sensual but what a treat to see Bakst’s strongly coloured designs. The Alexander Benois designs for Bolero were also powerful in colour and design and Bronislava Nijinska’s choreography was skilfully shaped to compliment Ravel’s mesmerising music.

As stage lighting has moved on apace since Diaghilev’s day and there are no accurate records to provide guidance, Kremlin Ballet chose a multicolour medley of lights which seemed to detract from, rather than enhance, the stage designs. However an interesting experiment in reviving the past and I am pleased that there is still the money around to make these seasons possible.

Maggie Foyer
May 13 2011

  • Auguste Marmus
    Auguste Marmus förverkligar sin dröm i St Petersburg
    Uppvuxen i Majorna i Göteborg och tidigare elev vid Svenska Balettskolan i Göteborg gör Auguste Marmus just nu sitt APL-år vid Vaganova-skolan i St Petersburg. Att han getts denna möjlighet handlar om...

  • God Jul & Gott Nytt År 🎄 Merry Christmas & Happy New Year
    A Holiday Greeting from Dansportalen!

  • Jekyll & Hyde
    Världspremiären av baletten Dr. Jekyll and Mr. Hyde vid Nationalbaletten med glänsande manlig energi och dans
    Höstens andra balettpremiär i Operahuset i Helsingfors hann ha sin premiär och dansas av alla tre rollbesättningarna före dörrarna åter stängdes på grund av pandemin. Tre föreställningar skulle ha åte...

  • Laura Persson SVB
    Kulturstipendium till ung talang vid Svenska Balettskolan
    Laura Persson, 15 år, har tilldelats ett stipendium ur Västsvenska Kulturfonden. Stipendiet skulle hon få mottaga vid en festlig ceremoni den 28 november.

  • Transit SDT Carl Thorborg
    Nya verket Transit är en ursinnigt utförd ritual, en kamp för överlevnad och förändring
    Jag fick tillfälle att se premiären av Skånes Dansteaters Transit på Malmö Operan den 17 oktober. I en lokal som rymmer ca 1500 åskådare var det tillåtit att endast ha en publik på högst 50 personer.F...

  • Dansmuseet
    Ballets Suédois 1920–1925 på Dansmuseet
    Dansmuseet i Stockholm uppmärksammar hundraårsdagen av Svenska balettens i Paris premiärföreställning den 25 oktober 1920 med en jubileumsutställning under mottot ”OM NI INTE GILLAR DET KAN NI DRA ÅT ...

  • Saluts démos 2015
    Everything is in our bodies, says Madame Elisabeth Platel, director for Paris Opera Ballet School
    Leaving the plane at Charles de Gaulle-airport you are met by large photos of dancers, musicians and other cultural motives along the walls in the airport. A fantastic way to welcome visitors.My goal ...

  • Ekman Operan sep 2020
    Det var som om man blev ännu mer passionerad av att vara dansare bara för att man inte kunde ge föreställningar
    Dansportalen träffade dansarna Hampus Gauffin och Gabriel Barrenengoa vid Kungliga Baletten i ett samtal om pandemins konsekvenser och om det nya programmet på Operan av koreografen Alexander Ekman.De...

  • Agneta S
    Agneta Stjernlöf-Valcu: Du ska förmedla dansnotationen till dansare så att det blir en föreställning.
    Dansnotationens syfte är inte bara att bevara något som passerat utan först och främst att ge möjlighet till återskapande. En videofilmning är alltid en tolkning av ett koreografiskt verk.Oavsett om a...

  • COW1
    Nationaloperans säsongöppning med en mycket fräsch COW av Alexander Ekman.
    Höstens första danspremiär vid Nationaloperan i Helsingfors hälsades mycket välkommen av premiärpubliken på lördag kväll. Alexander Ekmans COW visade sig vara den energiska laddning som behövs just nu...

    Höststart på Kungliga Operan – urpremiär av Alexander Ekman
    Den 26 september slår Kungliga Operan åter upp dörrarna för en ny säsong med två premiärer, först ut är Alexander Ekmans SHIFT | CACTI. Därmed flyttas säsongsstarten fram vilket innebär att premiären ...

  • Oscar Salomonsson
    Oscar Salomonsson, premiärdansare – Det udda och uttrycksfullas mästare
    Oscar är utbildad vid Kungliga Svenska Balettskolan och anställdes vid baletten 1997. Mellan 2004 och 2007 dansade han i Madrid, Spanien.Han återvände till Stockholm och fick utmärkelsen Årets dansare...

  • SigridYAGP
    Om finalen som ställdes in och Sigrids drivkraft, engagemang och hårda arbete
    Sigrid Åberg är 13 år och går Alhanko Academy of Ballet i Stockholm. I höstas var hon i Cattolica, Italien och tävlade i Youth American Grand Prix.I vår skulle hon egentligen åkt till New York för att...

  • LesBalletSuedois
    There is no lack of creativity in the house. We just work in different ways.”
    Nicolas Le Riche – Ballet director of Royal Swedish Ballet – gives Dansportalen an update on the current situation of the company and informs about the plans for the future.Upon arrival of Covid-19 Ro...

  • Paul Marque Le Louvre
    Scènes de la vie confinée de Paul Marque
    A Paris, le confinement règne depuis le mois de mars. Pour les Français il est interdit de passer plus d’une heure dehors ou s'éloigner au-delà d’un kilomètre de sa maison, sinon on écope d’une amende...

  • Paul Marque Louvre
    Meet Paul Marque and a Soloist Dancers Life Today in Paris
    In Paris, social distancing rules have been in place since March. French people are forbidden to spend more than an hour outside or travelling more than one kilometre from their home. If they do eithe...

  • Carmen Helsinki
    En magisk föreställning av Carmen
    En helaftonsbalett i tre akter till musik av Georges Bizet hade premiär på Nationaloperan i Helsingfors i vår. Produktionen var norsk och koreografen var denna gång Liam Scarlett.Alla föreställningar ...

  • GöteborgsOperan
    Vad händer på våra operahus när världen stängs ner på grund av Covid-19? Katrín Hall, GöteborgsOperans Danskompanis konstnärliga chef om situationen i Göteborg
    Dansportalen har talat med Göteborgsoperans Danskompanis konstnärliga chef, Katrín Hall. Hon berättar att man i dessa dagar får använda all sin kreativitet för att hitta och nå publiken och att vara f...

  • Beyond GO mars 2020
    "Allt som man gör i en uppsättning, vare sig det är teater, dans eller något annat rör det sig om en relation med åskådarna"
    GöteborgsOperans Danskompani backar inte för utmaningar. Efter Sidi Larbi Cherkaouis ”Icon”, med 3,5 ton lera på scenen, och Damien Jalets ”Skid”, där golvet hade en lutning på 34˚, tar de sig nu an ä...

  • Balettpedagogtävlingen
    Många talanger i den nationella balettävlingen
    Den nationella balettävlingen hålls vartannat år av Balettpedagogernas förening i Helsingfors . Den alternerar med tävlingen Ung energi som också anordnas av föreningen. Skolornas intresse stort och ko...

  • Kuckel Foto Mats Bäcker
    Alexander Ekman, highly topical choreographer
    Well renowned choreographer Alexander Ekman , 36, has a voluminous luggage of successes in his baggage. When you open the case, they fly out of it. Eskapist which opened in the spring 2019 at the Stock...

  • Mats Eks "överbord", en del av dansprogrammet Kylián/Ek/Naharin med Kungliga Baletten. På bilden: Dmitry Zagrebinoch Daria Ivanova. Foto: Carl Thorborg
    I det vardagliga livet finns inga rörelser som ser ut som de Mats Ek skapar, men i rätt sammanhang, som på scenen ser det helt naturligt ut.
    Tre av världens främsta koreografer Jiří Kylián, Mats Ek och Ohad Naharin – för första gången tillsammans på Kungliga Operan – varav Mats Eks överbord (Woman with water) är en urpremiär.I en danssal h...

  • MarcoMasiariPDL2020
    I think it’s great to show contrasting sides of youth at Prix de Lausanne, to compete with different ways of dancing and the creative process
    Created in 1973 the Prix de Lausanne is an annual international competition for young dancers age 15-18. Its goal is to discover, promote and support the finest talents. More than 70 of the world's mo...

  • aska 2 Oskar
    Jag hade ingen aning om vad dansyrket var – trodde att det var ett ”gig” på Melodifestivalen
    Henrietta Wallberg, Oskar Landström och Philip Berlin är alla utbildade vid Kungliga Svenska Balettskolans gymnasielinje i modern nutida dans.Tre dansare som efter avslutad utbildning varit verksamma ...

  • Mattheus Bäckström 1
    In the school your main focus is on the training. In the company your focus is on what you are doing on stage.
    Mattheus Bäckström started his ballet training at the Swedish National Ballet School in Gothenburg in 2011. Now on the brink of launching his professional career, he talks to Dansportalen about life a...





Grundad 1995. Est. 1995

Powered by