Artiklar från 2008 – till idag

Artiklar från 2008 – till idag

Edward Watson, Marianela Nuñez and Federico Bonelli in Monotones II. Photo Tristram Kenton ROH

Edward Watson, Marianela Nuñez and Federico Bonelli in Monotones II. Photo Tristram Kenton ROH

Exciting at Covent Garden, a Brazilian Onegin and Four New at the Linbury

LONDON: February marked a couple of exciting evenings at the Royal Opera House in London. A bill of Frederick Ashton works marked Tamara Rojo’s farewell to the Royal Ballet, the company where she has spent most of her career and the return of Sergei Polunin, although only as a guest.

Rojo is now directing and dancing with the English National Ballet and Polunin is a principal with the Stanislavsky Ballet in Moscow.

Tamara Rojo and Segej Polunin in Marguerite an Armand. Photo Tristram Kenton. ROH

Tamara Rojo and Segej Polunin in Marguerite an Armand. Photo Tristram Kenton. ROH

Marguerite and Armand, created for Fonteyn and Nureyev in 1963, is not the ideal ballet for either star: there is little to exploit Rojo’s virtuoso talents and the role of nineteenth century suffering heroine is not her forte.  

However she made a scintillating courtesan in her red Cecil Beaton ball gown, danced like a dream and her loyal fans who had come to bid farewell, loved her in whatever guise.

Polunin was also on good form but in this predominantly dramatic role there is little to display his talents. There was plenty of passion but possibly not what either Alexandre Dumas or Ashton had in mind.

The rest of this very mixed programme was redeemed by a well cast Monotones set to Eric Satie’s mesmeric music with Marianela Nuñez like an ethereal moon goddess in the second movement. Another treat was Voices of Spring duet with Emma Maguire and Valentino Zucchetti – the epitome of youthful delight.

Sarah Lamb in 24 Preludes. Photo Johan Persson ROH

Sarah Lamb in 24 Preludes. Photo Johan Persson ROH

Hot on the heels of this special night followed a programme that included not one, but two new works created on the company. Alexei Ratmansky, a prolific choreographer much in demand internationally, choreographed his first ballet for an English company.

Somewhat in the manner of Jerome Robbin’s Dances at a Gathering, Ratmansky’s 24 Preludes is a series of encounters to Chopin’s music using a cast of eight of the Royal’s top dancers.

When faced with the likes of Sarah Lamb waltzing in a gorgeous gown, Steven McRae smoozying up to Alina Cojocaru before whizzing through any number of fancy turns, Zenaida Yanowsky being her wonderful imperious self, it seems desperately mean to say; but it was too long.

Choreographically Ratmansky treats classical ballet in a way that makes it both new and timeless. He skillfully threads emotion through the fabric to link and define the relationships, adding a dash of drama to spike the dynamics.

However the lyrical, orchestrated version of Chopin’s music missed the intensity that a solo piano would offer and several preludes before the end, the ballet runs out of steam. This is a pity because it is full of beauty and deserves to be a popular work in the repertoire.

Rfederico Bonelli and Marianela Nuñez in Aeternum. Photo Johan Persson ROH

Bonelli and Nuñez in Aeternum. Photo Johan Persson ROH

Wedded to the dramatic scaffolding of Benjamin Britten’s Sinfonia da Requiem, Christopher Wheeldon’s ballet, Aetunum, (eternity) fared better.

The music has a brooding opening, a spiky second movement with a transcendent close and the choreography in tandem with Jean-Marc Puissant effective designs mirrored the three moods.  

The ensemble work showed Wheeldon’s incisive structure and inventive use of the classical vocabulary.

The middle section shifts to something more fractured with dancers scattered over the stage in lively disunity.

But the highlight of this performance was the ecstatic duet by Marianela Nuñez and Federico Bonelli filling most of the final movement in an entirely satisfying manner.

Danced to perfection on an empty stage bathed in golden light, it hits all the right notes.

Tatyana. Photo Companhia de Dança Deborah Colker

Tatyana with Companhia de Dança Deborah Colker. Photo Walter Corhelo

Universal Emotions
At the Barbican the ever inventive Brazilian, Deborah Colker, has given Pushkin’s romantic verse drama, Eugene Onegin her unique choreographic stamp with Tatyana; proving that human emotions are universal crossing cultures and styles. At the Barbican the ever inventive Brazilian, Deborah Colker, has given Pushkin’s romantic verse drama, Eugene Onegin her unique choreographic stamp with Tatyana; proving that human emotions are universal crossing cultures and styles.

Tatyana. Photo: Companhia de Dança Deborah Colker

Tatyana. Photo: Companhia de Dança Deborah Colker

The eight hard working dancers of Ballet Black gave a programme of four newly commissioned works at the Linbury Studio Theatre. Fresh from their triumph as winner of the prize for best independent dance company at the National Dance Awards the company were looking stronger than ever.

I found Robert Binet to be the most exciting choreographic voice. His Egal, an obsolete word for ‘equal’ opened so many interesting new dance pathways and was performed with strength and simplicity by a stylish Cira Robinson and Jacob Wye – a new apprentice who handled the complicated partnering with great confidence.  

The dual love stories: the youthful love of Olga and Lensky cut short by death and the rich complications of mistimed emotional revelations of Tatyana and Onegin have been intricately woven in this fascinating production.

There are four dancers cast as each of the main protagonists and Pushkin, the author, appears as a character in both male and female persona (the latter interpreted by Colker herself). The incisive detail in the multiple interpretations gives the work refreshing depth and clarity: sometimes driving and sometimes appearing to be driven by the narrative.

The production design is built around a tree-like structure whose limbs are as versatile as those of the dancers and through it all there is a wealth of wonderful, expressive dance. Her dancers are a choreographer’s dream; able to fly through the air, climb and roll and become the characters with vivid intensity.

Front: Kanika Carr and Jacob Wye Behind: Cira Robinson  and  Jazmon Voss in War Letters. Photo Bill Cooper

Kanika Carr and Jacob Wye Behind: Cira Robinson  and  Jazmon Voss in War Letters. Photo Bill Cooper

Javier de Frutos’ The One Played Twice featured the Sounds of the Aloha Chorus and other bands while his inventive choreography brought the warmth of Hawaii to a cold London night.

Ludovic Ondiviela of the Royal Ballet Company created Dopamine, a duet that gained strength as it progressed with Sayaka Ichikawa and Jazmon Voss loving every minute of it.

Christopher Marney, probably best known for his work in Matthew Bourne’s New Adventures, wrote War Letters, build round a hauntingly sad letter from a WWT soldier to his fiancée. It gave opportunities for strong performances, both dramatic and technical, in a mix of social dance and ballet and the company gave it a performance that would be hard to beat.

Maggie Foyer
15 March 2013

  • Auguste Marmus
    Auguste Marmus förverkligar sin dröm i St Petersburg
    Uppvuxen i Majorna i Göteborg och tidigare elev vid Svenska Balettskolan i Göteborg gör Auguste Marmus just nu sitt APL-år vid Vaganova-skolan i St Petersburg. Att han getts denna möjlighet handlar om...

  • God Jul & Gott Nytt År 🎄 Merry Christmas & Happy New Year
    A Holiday Greeting from Dansportalen!

  • Jekyll & Hyde
    Världspremiären av baletten Dr. Jekyll and Mr. Hyde vid Nationalbaletten med glänsande manlig energi och dans
    Höstens andra balettpremiär i Operahuset i Helsingfors hann ha sin premiär och dansas av alla tre rollbesättningarna före dörrarna åter stängdes på grund av pandemin. Tre föreställningar skulle ha åte...

  • Laura Persson SVB
    Kulturstipendium till ung talang vid Svenska Balettskolan
    Laura Persson, 15 år, har tilldelats ett stipendium ur Västsvenska Kulturfonden. Stipendiet skulle hon få mottaga vid en festlig ceremoni den 28 november.

  • Transit SDT Carl Thorborg
    Nya verket Transit är en ursinnigt utförd ritual, en kamp för överlevnad och förändring
    Jag fick tillfälle att se premiären av Skånes Dansteaters Transit på Malmö Operan den 17 oktober. I en lokal som rymmer ca 1500 åskådare var det tillåtit att endast ha en publik på högst 50 personer.F...

  • Dansmuseet
    Ballets Suédois 1920–1925 på Dansmuseet
    Dansmuseet i Stockholm uppmärksammar hundraårsdagen av Svenska balettens i Paris premiärföreställning den 25 oktober 1920 med en jubileumsutställning under mottot ”OM NI INTE GILLAR DET KAN NI DRA ÅT ...

  • Saluts démos 2015
    Everything is in our bodies, says Madame Elisabeth Platel, director for Paris Opera Ballet School
    Leaving the plane at Charles de Gaulle-airport you are met by large photos of dancers, musicians and other cultural motives along the walls in the airport. A fantastic way to welcome visitors.My goal ...

  • Ekman Operan sep 2020
    Det var som om man blev ännu mer passionerad av att vara dansare bara för att man inte kunde ge föreställningar
    Dansportalen träffade dansarna Hampus Gauffin och Gabriel Barrenengoa vid Kungliga Baletten i ett samtal om pandemins konsekvenser och om det nya programmet på Operan av koreografen Alexander Ekman.De...

  • Agneta S
    Agneta Stjernlöf-Valcu: Du ska förmedla dansnotationen till dansare så att det blir en föreställning.
    Dansnotationens syfte är inte bara att bevara något som passerat utan först och främst att ge möjlighet till återskapande. En videofilmning är alltid en tolkning av ett koreografiskt verk.Oavsett om a...

  • COW1
    Nationaloperans säsongöppning med en mycket fräsch COW av Alexander Ekman.
    Höstens första danspremiär vid Nationaloperan i Helsingfors hälsades mycket välkommen av premiärpubliken på lördag kväll. Alexander Ekmans COW visade sig vara den energiska laddning som behövs just nu...

    Höststart på Kungliga Operan – urpremiär av Alexander Ekman
    Den 26 september slår Kungliga Operan åter upp dörrarna för en ny säsong med två premiärer, först ut är Alexander Ekmans SHIFT | CACTI. Därmed flyttas säsongsstarten fram vilket innebär att premiären ...

  • Oscar Salomonsson
    Oscar Salomonsson, premiärdansare – Det udda och uttrycksfullas mästare
    Oscar är utbildad vid Kungliga Svenska Balettskolan och anställdes vid baletten 1997. Mellan 2004 och 2007 dansade han i Madrid, Spanien.Han återvände till Stockholm och fick utmärkelsen Årets dansare...

  • SigridYAGP
    Om finalen som ställdes in och Sigrids drivkraft, engagemang och hårda arbete
    Sigrid Åberg är 13 år och går Alhanko Academy of Ballet i Stockholm. I höstas var hon i Cattolica, Italien och tävlade i Youth American Grand Prix.I vår skulle hon egentligen åkt till New York för att...

  • LesBalletSuedois
    There is no lack of creativity in the house. We just work in different ways.”
    Nicolas Le Riche – Ballet director of Royal Swedish Ballet – gives Dansportalen an update on the current situation of the company and informs about the plans for the future.Upon arrival of Covid-19 Ro...

  • Paul Marque Le Louvre
    Scènes de la vie confinée de Paul Marque
    A Paris, le confinement règne depuis le mois de mars. Pour les Français il est interdit de passer plus d’une heure dehors ou s'éloigner au-delà d’un kilomètre de sa maison, sinon on écope d’une amende...

  • Paul Marque Louvre
    Meet Paul Marque and a Soloist Dancers Life Today in Paris
    In Paris, social distancing rules have been in place since March. French people are forbidden to spend more than an hour outside or travelling more than one kilometre from their home. If they do eithe...

  • Carmen Helsinki
    En magisk föreställning av Carmen
    En helaftonsbalett i tre akter till musik av Georges Bizet hade premiär på Nationaloperan i Helsingfors i vår. Produktionen var norsk och koreografen var denna gång Liam Scarlett.Alla föreställningar ...

  • GöteborgsOperan
    Vad händer på våra operahus när världen stängs ner på grund av Covid-19? Katrín Hall, GöteborgsOperans Danskompanis konstnärliga chef om situationen i Göteborg
    Dansportalen har talat med Göteborgsoperans Danskompanis konstnärliga chef, Katrín Hall. Hon berättar att man i dessa dagar får använda all sin kreativitet för att hitta och nå publiken och att vara f...

  • Beyond GO mars 2020
    "Allt som man gör i en uppsättning, vare sig det är teater, dans eller något annat rör det sig om en relation med åskådarna"
    GöteborgsOperans Danskompani backar inte för utmaningar. Efter Sidi Larbi Cherkaouis ”Icon”, med 3,5 ton lera på scenen, och Damien Jalets ”Skid”, där golvet hade en lutning på 34˚, tar de sig nu an ä...

  • Balettpedagogtävlingen
    Många talanger i den nationella balettävlingen
    Den nationella balettävlingen hålls vartannat år av Balettpedagogernas förening i Helsingfors . Den alternerar med tävlingen Ung energi som också anordnas av föreningen. Skolornas intresse stort och ko...

  • Kuckel Foto Mats Bäcker
    Alexander Ekman, highly topical choreographer
    Well renowned choreographer Alexander Ekman , 36, has a voluminous luggage of successes in his baggage. When you open the case, they fly out of it. Eskapist which opened in the spring 2019 at the Stock...

  • Mats Eks "överbord", en del av dansprogrammet Kylián/Ek/Naharin med Kungliga Baletten. På bilden: Dmitry Zagrebinoch Daria Ivanova. Foto: Carl Thorborg
    I det vardagliga livet finns inga rörelser som ser ut som de Mats Ek skapar, men i rätt sammanhang, som på scenen ser det helt naturligt ut.
    Tre av världens främsta koreografer Jiří Kylián, Mats Ek och Ohad Naharin – för första gången tillsammans på Kungliga Operan – varav Mats Eks överbord (Woman with water) är en urpremiär.I en danssal h...

  • MarcoMasiariPDL2020
    I think it’s great to show contrasting sides of youth at Prix de Lausanne, to compete with different ways of dancing and the creative process
    Created in 1973 the Prix de Lausanne is an annual international competition for young dancers age 15-18. Its goal is to discover, promote and support the finest talents. More than 70 of the world's mo...

  • aska 2 Oskar
    Jag hade ingen aning om vad dansyrket var – trodde att det var ett ”gig” på Melodifestivalen
    Henrietta Wallberg, Oskar Landström och Philip Berlin är alla utbildade vid Kungliga Svenska Balettskolans gymnasielinje i modern nutida dans.Tre dansare som efter avslutad utbildning varit verksamma ...

  • Mattheus Bäckström 1
    In the school your main focus is on the training. In the company your focus is on what you are doing on stage.
    Mattheus Bäckström started his ballet training at the Swedish National Ballet School in Gothenburg in 2011. Now on the brink of launching his professional career, he talks to Dansportalen about life a...





Grundad 1995. Est. 1995

Powered by